コピーの話

　1977年の松本零士といえば、「銀河鉄道999」はあるわ、「宇宙海賊キャプテン・ハーロック」はあるわ、「惑星ロボダンガードA」はあるわ、「大純情くん」はあるわ、当時は松本零士ブームだったから、死ぬほど忙しかったころ。

　そのころの松本零士のマンガでは、一回宇宙船を描くと、それを二十回以上コピーして使用するというような例もありました。縮小コピーして、切って、貼って、修正して、と、マンガの描き方が、現在のデジタル時代にモニタ上でする行為と近づいてきていた。コピー機がマンガの描き方を変化させたことになります。

　ここでいうコピー機とは、現在使用されている普通紙複写機のことです。これ以前には、通常「青焼き」と呼ばれるジアゾ式複写機がありました。現在も、コストが安い、精度がよい、などの理由で、建築設計図などに使用されています。

　現在のコピー機の元祖がアメリカのゼロックス社で製品として開発されたのが1950年代末。マンガ・アニメ方面では、まず、1961年公開のディズニー「101匹わんちゃん」がゼロックスを使用して動画→セルへの転写をしました。

　多くの犬が登場するので、トレスの手間を省くためだったのでしょうが、ゼロックスの使用で、セル上で鉛筆の線が再現できることになり、線の勢いとか味が出せるようになりました。ただ、線が荒い印象にはなってしまいますが。

　日本では、1969年東映動画の「タイガーマスク」がゼロックスを使った荒々しい線で有名。ただし、ゼロックスはランニングコストが高く、時間もかかるので、日本ではあまり普及せず、そのかわりトレスマシンが使用されることが多かったそうです。動画とセルの間にカーボン紙をはさんで転写するのですが、ゼロックスのような線の強弱は出せないらしい。

　これより昔のトレスは、もちろんハンドトレスですし、今はデジタルですね。

　日本で、富士ゼロックスがコピー機を発売したのが1962年。国産の製品の発売は1970年以降だそうです。

　松本零士のマンガ作品でいうと、ぱらっと探してみた感じで「男おいどん」（1971～1973年週刊少年マガジン）には、コピーは使用されてなかったようですが、そのあとの「ワダチ」（1973～1974年週刊少年マガジン）になって使われ始めてます。

　まず最初は、モブシーンだったみたい。そして、回想シーンにも使われてます。

　これが数年たつと、とくに宇宙船は、コピーがアタリマエみたいにまでなってきてます。ま、メカは描くの面倒ですからね。アニメ方式をマンガに導入したのかもしれません。

　そのころになると、コピーが一般的にも普及してきて、ひとのノートを写すとか、同人誌とかがコピーでされるようになってきます。1970年代後半、でしょうか。本棚あさってたら、ひとから借りたレコードの歌詞カードを、わたしが手書きで写したのが出てきました（←ちょっと恥ずかしい）。これ、1974年。どうもそのころ、ウチ周辺ではコピー機は一般的じゃなかったみたいです。

　これ以外のマンガでのコピーの使用法というと、コピーをわざとブレさせて、不気味な効果を出すとか。怪奇マンガで、つのだじろうあたりがやってたでしょうか。

　連載末期の「弐十手物語」（神江里見／小池一夫）になると、毎ページのように同じ顔がくりかえし登場し、すごく変でした。口の形とか、眉が少しずつ違うのね。こういう使用法は、ちょっとどうか。

　今は、カラー原稿のときにコピー使用が多いのかな。ただし、いずれこれらもデジタルに移行して、モニタ上ですべて完結することになるのでしょうか。